Archivo de la categoría: Cine-TV
A.I. Total Manipulación Subliminal Mkultra
¡Viernes Exclusiva mundial! reptiliano metamórfico hortera
CÁRTELERA: UN NIÑO DE 11 AÑOS, NÚMERO ILLUMINATI
ATRAPADO EN UNA PIRÁMIDE MIRANDO AL AMO OJO
Al final del trailer brillan algunas letras con una estrella y este mensaje: WARN HER, JEANINE SALLA! DIED , “AVÍSALA, JEANIN SALLA MURIÓ”. Y en las piernas lleva las cadenas de la blackberry, de las cadenas de la Mátrix.
JUDÍOS CONTÁNDOTE SUS PAJAS MENTALES
David-claro- tiene 11 años, número favorito de los illuminati -el número que puentea elbien, el 10 de la perfección- y ya sale en la portada de la película metido en una pirámide como un prisionero con otro alter ego al lado. Pesa 60 libras, el 6, pentagrama. Dura 146 minutos que suma 11. La película, estrenada en 2001, fue idea de Kubrick que la dejó inacabada cuando le mataron. Spielberg la continuó y se la dedicó. Otro habitual propagandista mkultra, Timo Burton ,aparece como productor. Por supuesto, siempre judíos contándote una paja mental suya. Parece una ñoñada a menos que sepas de qué va el programa de control mental mkultra de la CIA. Las claves son tan claras que te hacen pensar que todo es mkultra en la MÁTRIX. Está basada en la novela de Brian Aldiss, Los juguetes duran todo el Verano y en Pinocho, que es también usada en programación mkultra.
Simbología mkultra illuminati en El silencio de los corderos
¡Viernes! videoskandalo jesuseldelcristo demolido
“HIJOS, MÁS CLARO ES QUE NO SUS LO PUEDO MOSTRAR”
¿LOS CONSPIRANOICOS SON UNOS PARANOICOS?
LA VIDA Y OCIO DE LOS BORREGOMÁTRIX ESTÁ DISEÑADA POR PSICÓPATAS
La película se llevó los oscars principales en 1991 y premios Saturn de Terror(=culto satánico a Saturno-Satanás), lo que la peña no sabe es que “Mary Had a Little Lamb” , “Mary tiene un corderito”…. es una rima y frase utilizada en programación mkultra para llamar para el ritual, según reveló la esclava mkultra Cisco Wheeler. Psicópatas asqueroso babeando sangre y oscar al canto, así es Horrywood. El silencio y chillidos de los corderos antes de que los degollaran ya sabes a qué se refiere: pues a los borregomátrix. La película se basa en un novela de Thomas Harris que es un periodista propagandista del sistema que escribió por ejemplo un libro sobre la falsa bandera de los atentados pseudoterroristas de Munich. La vida y ocio de los borregomátrix está diseñada por psicópatas…a los que encima paga para que le maten, le roben, le envenenen, le maten con la farmafia, le asesinen al hijo, le abduzcan en ovnis del gobierno, le oculten tecnología ovni o de teletransporte y le cobren por beber agua y por tener una casa.
Battleship: infantil propaganda Blue Beam con reptilianos de pueblo
LOS ALIENS VIENEN DEL PLANETA G= GADÚ MASON
SON REPTILIANOS CON 5 PIRÁMIDES EN EL RÁDAR=PENTAGRAMA
La cara del Bicho toma la forma del Baphomet, el pentagram templario.
DIRECTOR JUDÍO AL SERVICIO DEL NOM
La película está basada en un videjuego de esos subnormales con que engañan a los chavalitos, de Hasbro, llamado “Hundir la Flota”. Se iba a estrenar en 2011, pero -¡que casualidad!- lo retrasan al año clave de 2012…¿Por qué será? Estamos ante un engendro propagandístico con una fotografía espectacular, efectos espectaculares….y todo en general espectacular, pero ESPECTACULARMENTE malo nos referimos. Su director Peter Berg es -claro- jodío de familia illuminati al servicio de las agencias militares, de espionaje y del NOM, otro Cameron de pacotilla. Meten a una una esclava mkultra Rihanna, absolutamente prescindible y vomitiva, y otros actores del elenco illuminati, como Liam Neesson y el resto son hijos de amiguetes de familias illuminati. Berg ha hecho películas de superhéroes anunnaki, de propagada de falso terrorismo y de la abudcción ovni de Travis Walton (que se dice que es falsa , pero puede ser real): es decir está totalmente en el ajo a la hora de manipular: por eso le escogen. Vamos, estamos ante un cuentista profesional, lameculos del poder y que arrastra al cine a niveles de mongolez infantil difíciles de alcanzar.
La Naranja Mecánica, Descarada exhibición illuminati mkultra
¡Mañana!
el secreto prohibido de Garrapal:cumbre modoturboinsultos
EL OJO, LA PIRÁMIDE, EL CUCHILLO RITUAL…
CONSPIRACIÓN DE LIBRO; ALEX LLEVA PINTADO EL OJO DE HORUS
El falo es osiris,Satanás, está en toda la película.
EL MAYOR CINEASTA Y MANIPULADOR DE LA HISTORIA
El jodío Stanley Kubrick no es sólo el mejor director de cine de la historia, sino el mayor manipulador. Cambió el último capítulo de la novela de Anthony Burguess en la que se basa el libro, en la que Alex abandonaba voluntariamente la violencia e iniciaba una vida de familia. Eso no le interesaba, se trataba de manipular al borregomátrix con que cambiaba por influencia del programa illuminati MK-ultra, la gran obsesión de la Mafia X.
El significado del misteriososo título A Clockwork orange es un enigma aparentemente insoluble. Es cockney o lenguaje coloquial de Londres que significa “más raro que un perro verde”, pero también se puede traducir, según Burguess (cogido del malayo, ya que vivió, como yo, en Malasia), como orangután mecánico u hombre mecánico. Fijáos la similutud con el reciente post de Metrópolis y la robot ser-máquina…..que es lo que nos han convertido los illuminati. Pero el significado principal es Sol Mecánico, Reloj de Sol, es un símbolo del culto al Sol, que está de nuevo escondido en toda la película (y el libro), desde el shamash babilónico del edredón de Alex al Girasol de su cocina o los reflejos de un Sol de Fondo en multitud de escenas, como en la que los cuatro pandilleros se pelean.
Es la Máquina Mecánica del Sol illuminati QUE CONTROLA EL MUNDO. El libro y la película es sobre los psicopáticos programas de control mental mkultra de la CIA. Kubrick es Dios, el putísimo Amo. El mejor director de la historia, junto con Karl Dreyer. El judío Kubrick es más perfeccionista y meticuloso que el peluquero del Comandante Asthar.
Metrópolis: film de culto illuminati NOM mkultra… ¡en 1927!
¡Viernes que viene, el post definitivo de Garrafapal en modo turboinsultos!
MAMONCÉ COMO MUJER BIÓNICA-SER-MÁQUINA-ZOMBI
DE LA ERA TECNOCRÁTICA TRANSHUMANISTA NOM
Es lo que quieren de tí, en la última fase del Nuevo Orden Mundial
EL NOM EN 1927 Y EN 2026
La agenda illuminati del NOM ya estaba establecida en 1927 e incluso en el siglo XIX (cuando quisieron implantar el NOM según los protocolos anunnaki) y XVIII (cuando Wesishaupt estableció la logia de Baviera ILLUMINATI) y en el XX (según el illuminati chivato, John Todo, del Consejo druida de los 13). Metrópolis es una película muda que desarrolla una distopía tipo NUEVO ORDEN MUNDIAL, como en 1984 y Un mundo féliz. La película se desarrolla en 2026 justo el año con que los illuminatis hace mucho quieren tener establecido el NOM. Estos son datos de ahora, no de entonces.
Junto con Los olvidados de Buñuel y (significativamente) El Mago de Oz este filme pesadísimo es considerado por la UNASCO como “Memoria del Mundo”. Las espantajos mkultra, como Lady Caca, Cristina Aguicerda, Kilie Monigote, Queen (radio gaga), Mamoncé , Mammona…. escenifican a menudo montajes basados en Metrópolis. La película está llena de iconos y arquetipos subconscientes o visibles que son claves para su propaganda y comecocos contínuo. Están orgullosos de engañar al borregomátrix HACIENDO PASAR AL BUENO COMO MALO, AL MALO COMO BUENO Y VICEVERSA.
Luego nos llaman locos conspiranoicos. Aquí tienes una prueba irrufetable de la conspiración illuminati anunnaki en la época de tus bisabuelos. Dimos la exclusiva mundial de que ya en el siglo XIX había esclavas mkultra, como la condesa Clotilde Bersone, la amante del asesinado presidente de Estados Podridos, Gardfield. JFK no fue el único: siempre han hecho lo mismo, todo es repetitivo.
Si alguien se traga la peli enterita es para darle un premio, es como oír a tertulianos en la teletonta sin haber comido o como escuchar un sermón de Penadicto después de una semana sin dormir.
Dies Irae el arte genial de Dreyer y el NOM: sublimes cuadros vivientes
LAS PAREDES MÍSTICAS SILENCIOSAS DE DREYER SON DECLARACIONES DE ARTE
HABLAN EN SILENCIO, COMO SUS CÍRIOS BLANCOS, CLAROSCUROS Y PAISAJES
I ♥KARL DREYER SIEMPRE ILUSTRA GENIALMENTE LO QUE PIENSO
Montaje sobre Ordet, La Palabra de Dreyer, otra obra maestra que repite los símbolos de Dies Irae: el amor, la muerte, el fanatismo religioso, el poder del pensamiento y la fe.
EL CINE AHORA ES HORRYWOOD SATÁNICO
El cine actualmente no es cine ni arte, sólo control mental y propaganda dirigido completamente por los anunnaki para tener quieto-drogao al ganado borregomátrix. Horrywood significa “barita mágica” es satanismo descarado hecho por psicópatas y magos negros. Nunca verás en Horrywood una película que te lleve a la armonia, la espiritualidad, la meditación, los valores universales o el despertar masivo de la conciencia y la pineal. Los miles de millones que se gastan en las películas NUNCA LO RECUPERAN, lo hacen para programarte y “sacarte la sangre” sin que te enteres y para esconde un supernegocio mafioso, como denuncian las esclavas mkultra.
Sin embargo, en el cine también hay hay arte y por encima de tantos propagandistas tipo jodío Spielberg destacan dos: Kubrick y Dreyer. ¡La madre que les parió a los dos del arte que destilan! Para más colmo, toda la obra del masón Kubrick es un mensaje en clave sobre los illuminati.
Dreyer parecerá un coñazo al borregomátrix comemacdonalds, pero es una mina de estética y arte visual para los que amamos el arte. Son obras son cuadros vivientes, obras inmortales y compendios de plasticidad cinematográfica. Si quieres disfrutar de cine y aprender de cine, bebe de Dreyer sin parar, emborráchate de este genio y disfruta de cada encuandre: es un oasis de luz en una ciénaga de efectos especiales para subnormales.
LA PELICULA FINIQUITA CON UNA PIRÁMIDE EN UNA CRUZ
Sorprendentemente en Dies Irae (1943) Dreyer te está hablando del apocalipsis del NOM que anhelan los Amos y empieza con un texto que se atribuye al illuminati templario San Bernardo de Claraval. El Nom le tenían preparado hace siglos y la película termina con unA cruz coronada por una pirámide: ¡qué raro!:
Dies iræ, dies illa,
Solvet sæclum in favilla,
Teste David cum Sibylla !
Quantus tremor est futurus,
quando iudex est venturus,
cuncta stricte discussurus !
——
Día de la ira, aquel día
en que los siglos se reduzcan a cenizas;
como testigos el rey David y la Sibila.
¡Cuánto terror habrá en el futuro
cuando el juez haya de venir
a juzgar todo estrictamente!
La trompeta, esparciendo un sonido admirable
por los sepulcros de todos los reinos
reunirá a todos ante el trono.
La muerte y la Naturaleza se asombrarán,
cuando resucite la criatura
para que responda ante su juez.
Aparecerá el libro escrito
en que se contiene todo
y con el que se juzgará al mundo.
Así, cuando el juez se siente (=Anu)
lo escondido se mostrará (=los anunnaki)
y no habrá nada sin castigo…
CINCO TESOROS EN DREYER
Dreyer es un maestro de la dirección de autores composición y el encuadre, como Kubrick. Tiene cinco tesoros: la composición, la iluminación, el silencio (añadido a veces al tictac del reloj y el viento, que simbolizan el paso del tiempo), la puesta en escena y el misticismo minimalista de sus películas. Un buen director se nota cuando te crees la película que te vende. Cuando parece real. Y con Dreyer viajas de sopetón y como por encanto al siglo XVII en Dies Irae, Dias de Ira, que es un poema bíblico sobre el apocalipsis. El film narra la historia de un pastor fanático, Abasalón, que se casa con una jovenzuela que le pone los cuernos con su hijo Martín; todo en un ambiente opresivo religioso protestante. Fue a Horrywood pero el pasó y ellos de él. Estuvo años preperando una película sobre Jesuseldelcristo, que finalmente no realizó.
Las contemplativas escenas cotidianas son como cuadros de Vermeer, Van Dyck, Rembrandt o artístistas flamencos de la época. Sorprende en cada toma y plateau, con los ventanales de luz cuadriculados que son influencia de un pintor danés llamado Vilhem Hammersoi. La luz primorosa se cuela en los escenarios de Dreyer y el genio la administra dibujando los matices de cada momento dramático, los claroscuros de la vida ( a lo Tintoretto). ¡Arte , Arte, Belleza, Belleza…por fin ante un mar de mentiras y mediocridad! ¡Viva Dreyer! Dreyer siempre contrapone la dualidad vida muerte en sus peliculas en escenas que suelen estar relacionadas con la luz de la Naturaleza y la primavera o la quietud de un tenebroso velatorio, plagado de blancos, de silencios y un tic tac…que pasaba por allí…: la inexorable guadaña del tiempo. Fuego, sombras y campanas son también símbolos recurrentes de Dreyer, casi siempre como metáforas del paso del tiempo, de la vida frágil o de la muerte. Las obras de Dreyer son poesía en imágenes, los diálogos poéticos son otra de sus características.
LOS VENTANALES CUADRICULADOS SON INFLUENCIA DE HAMMERSOI
Los ventanales son también tipicos de la época. Absalon parece un inquisidor recién horneado del siglo XVII: da miedo, no sólo oírle sino verle, al igual que su autoritaria madre y el resto de inquisidores. Los actores lo bordan, especialemte Absalon y Lisbeth Movin Ana, la protagonista Bruja que mata a su marido CON LA FUERZA DEL PENSAMIENTO CREA, un tema de flamante actualidad y una gran realidad cósmica. Lisbeth Movin (Ana) representa la libertad, el amor libre y la rebelion frente al fanatismo. Dreyer fue muy borde cuando conoció a Lisbeth, pero la dijo que la haría famosa como protagonista. La madre de Ana era supuestamente bruja o maga en el largometraje. La pelicula desarrolla las escenas de amor en el bello contesto del cortejo de Cantar de los Cantares de la Biblia, que tiene asimismo un alto contenido místico.
LA LUZ QUE ENTRA POR LOS VENTANALES SIMBOLIZA LA VIDA
“El estilo es invisible e indemostrable”, decía Dreyer: su estilo se ve en esas luces rectangulares: en la desnudez mística de todo su cine, en sus diálogos graves y poéticos. Detiene el tiempo en sus películas, para decirte que el tiempo es precisamente LA MUERTE INELUCTABLE. Qusieron hacer una película sobre él y dijo “yo no soy interesante”: como decía Oscar Wilde, “la misión del artista es crear obras de arte y ocultar al artista”. Fue adoptado, era periodista y aprendió el oficio trabajando como montador en Nordisk Film durante 5 años. Como Kubrick, contrataba a gente común como actores para dar mayor versosimilud a sus películas. “Lo que pasa en al pantalla no es la vida real, sino no sería arte”, decia Dreyer, el artista filtra su visión en sus obras. Era pulcro, raro, metódico, aburrido. A veces esperaba a que el Sol diera un matiz para grabar, otra vez en Gertrude despues de tener toda la compleja producción montada en el parque de Vallo, cambio para que grabaran los árboles.
Preben Lerdorff Rye ( el hijo del pastor, en el fotograma) dijo que pasaban horas y horas hablando y paseando con Dreyer para preparar el personaje. Es también el protagonista loco de Ordet, un absoluto crack de actuación. Lo borda. Dreyer le llamaba a las 3 de la mañana y le decía “puedes ir a la pag. tal para leer este texto y mejorar este matiz”. “Un director es también un buen psicólogo”, declaró Lisbeth Movin refiriéndose a Dreyer. Como Kubrick, Dreyer se metían en la cabeza de los actores para alcanzar la perfección. “Lo que busco es una interpretación de enorme belleza -dijo- la sutilidad perfecta, que no se puede explicar ni entender”. No dejaba, por ejemplo, usar maquillaje a los actores. Era un perfeccionista, la viaje que queman en el film la dejó atada mientras comían para que quedara en su rostro la mueca de malestar y el sudor perlara sus sienes.
En Ordet y Dies Irae desarrolla toda la trama de un tirón en tiempo lineal, sin escenas cortadas en el tiempo, lo cual hace más difícil la narración. “los grandes dramas se forman en el silencio”, decía Dreyer, ese “silencio” lo captó muy bien y lo puso en todas sus películas.
VAN EYCK MATRIMONIO ARNOLFINI
VERMEER , LA LECHERA Y MUCHACHA CON UNA COPA DE VINO
Dies Irae comienza con escenas cotidianas de la supuesta bruja Marta Herlof que será finalmente quemada. Parecen cuadros de Veermer o las primeras escenas de la casa del pastor. Dreyer capta el “aire” del tenebroso siglo XVII donde te quemaban a la mínima. Por desgracia yo viví esos martirios, fui quemado y empalado en vidas pasadas en Roma al igual que mi mujer. Varias veces vivimos esas persecución por ser herejes buscadores de la verdad.
LOS FONDOS BLANCOS MÍSTICOS DESNUDOS SON TÍPICOS DE DREYER
REPRESENTAN EL PODER DEL ESPÍRITU SOBRE LA MATERIA
Las escenas con velas, velatorios y gasas etéreas bequerianas y cuadros brumosos son también típicas de este genio de la más alta estética.
Los síndicos de los pañeros, Rembrandt arriba y abajo
El auto de Dies Irae, Dreyer: ¡parece un cuadro de Rembrand!. Los encuadres de Dreyer son prodigiosos y la fotografía y resulta que el tío no sabía nada de fotografía, se lo hacían todos los técnicos, según sus prescripciones.
¿NO PARECE UN CUADRO?, PUES NO, ES UNA PELÍCULA
Sus obras maestras son Ordet y Dies Irae, en Juana de Arco y el Amo de la Casa, duerme, pero siempre se ven detalles de su expresionismo y sutileza (sobre todo en Juana de Arco). Gertrude es una reflexión sobre el amor, un superpeñazo con destellos de belleza suprema con su inconfundible estilo, pero hay que tener cojonazos para tragársela entera, el tío es más pesao que los molletes de Falete con un tanga de acero. Los diálogos son tan lentos que te tiempo a ir al Puticlub María Cristina de Torrelavega echar dos polvetes y todavía no han acabado la frase. Tardó 30 años en escribir el guión. Dreyer decía que un hombre podría matar por amor, pero ¿quién mataría por sexo?…. (pues cualquier mozo de Torrelavega, joder). Vampir es otra genialidad, donde repite los paisajes brumosos en Naturaleza de Dies Irae. La tomas de Dreyer en cuesta o contrapicados son sublimes,a menudo adobadas con viento, brisa, o plantas o trigo, símbolos de la vida.
DIES IRAE ACABA MISTERIOSAMENTE CON UNA PIRÁMIDE SOBRE UNA CRUZ
SÍMBOLOS ANUNNAKIS SATÁNICO MASÓN: ¿LO SABÍA?
Dreyer muestra además la sombra, la sombra del Mal illuminati que domina el mundo desde siempre.
CONCLUSIÓN:
Para alguien que cuida tanto la simbología resulta un misterio por qué acaba la pelicula con un sombra de una cruz, (símbolo de los anunnaki enkianos, el de los enlianos es la estrella de Salomón) que luego es coronada una pirámide. El monolito de Kubrick iba a ser primeramente una pirámide, que luego se quitó por problemas de iluminación. ¿Sabía también Dreyer el gran secreto? La pirámide con cruz sale también en las escenas donde se quema a la bruja. Empieza la película con el salmo de Dies Irae una descripción del NOM. ¿Sabía Dreyer de la misa más de la media?
Lo cierto es que es un símbolo masónico y satánico usado por la logia Golden Dawn del illuminati psicópata Aleister Crowley Es el Gran Sephiroth o la Cruz Roja del Tipharet. Por si no lo sabías, la ONG Cruz Roja es otra estafa sacacuertos con simbología masónica. Todas la grandes ONG son una estafa de control de disidencia y un robo para los idiotas que donan o trabajan gratis.
Que la Mátrix le oculte y no le conozca ni Dios, es lógico. Dreyer es un genio y Dies Irae una obra maestra, perfecta en el guión, unidad, riqueza y tratamiento de personajes, creatividad iluminación, entropía y encima da claves ocultas de los Amos que dominan a la sombra, algo de lo que nadie se había dado cuenta hasta ahora. En una mátrix basura caracterizada por la trivialidad, el materialismo y el dinero. El estilo es intangible, como el decía,claro, es puro espíritu.
La Pútrida megaconspiración satánica illuminati de los Payasos de la Tele
¡Viernes Exclusiva! Mutante contacta con extraterrestres de varias razas
HOLA DON PEPITO AL REVÉS:
TIENE MÁS GUARRERIDAS QUE LOS SOBACOS DE GAYRRAFAPAL
I ♥ COSMICAR, SIEMPRE ILUSTRA GENIALMENTE EL CIRCO ILLUMINAZI
¿Caíste que El Circo del Sol usa símbolos illuminatis del culto al Sol y las pirámides?
CREARON LA TELEVI-SIÓN JESUITA CUBANA
Hay algo peor que un cementerio repleto de Zombis, que una escena de sangre de Hellraiser, que las orgías carnicería rituales de las mkultra, que un minuto del programa de Ana Rosa a cara descubierta, peor que el Gran Ritual de Babalón, peor que Hitlary Clintonta preparando una guerra reptiliana o pinchando con un tridente a una vírgen del programa Monarca en el Chateau des Arnerois (Castillo de los Reyes) de Bélgica. ¿Qué puede ser? ¡Pues quá va a ser… ! ¡Los payasos de la Tele! Gaby, Fofó , Miliki y Milikito….. Susanita Tiene un Ratón, La Gallina Turuleca, La muñeca fea, Hola Don Pepito...etc… Si escuchas está ultima canción al revés vas a alucinar en colores : está llena de aberraciones sexuales… y el ratón de Susanita…¿ qué pensabas qué era….? Como se llamaba el fundador de la saga, pues tenía un nombre masón, de OBELISCO, de Falo, “El Gran Pepino”, de OZ, de OSIRIS, que es la representación del falo.
Milikito llamó la Sexta, el hexagrama a su quebrado y fecal canal televisivo….Y adivina quiénes fueron los creadores de la televi-Sión de la Dictadura Jesuita Cubana Comunista….¡Pues los payasos de la Tele! que están registrados en Israel como empresa y vinieron de Cuba a Hezpaña no a hacernos reír, sino a reirse directamente de los sobajados borregomátrix. Es un poco raro que simple payasos desengrasados acaben creando televisiones importantes y haciendo películas con las fuerzas armadas en Cuba ( “Tres bárbaros en un jeep” , 1955)
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Lo que el Viento se Llevó illuminati mkultra: “¿tú también,Bruto?”
¡viernes exclusiva mundial: los anunnaki en bolas!
CARA DE CABLE ERA MASÓN DE FAMILIA IDEM Y ESPÍA MILITAR DE AIRFORCE
LA PELÍCULA VENDE UNA VISIÓN IDÍLICA MANIPULADA DE LOS AMOS RACISTAS
La peli se las trae….es un estupendo engañabobos, disfrazado de palabrería pedorreica en una fascinante factura técnica con inolvidables picados y contrapicados (tomas desde arriba o desde abajo) con el horizonte arrebolado de pantalla y fuego por doquier: el fuego es el símbolo del infierno y el program mkultra. El film está en el INCONSCIENTE COLECTIVO DE LOS BORREGOMÁTRIX. Ganó 10 oscars en un año , 1939, los principales. Competía con El mago de Oz que se llevó el de la mejor canción con Somewhere over the rainbow y la banda musical. También competía con una preciosa e inolvidable película Beau Geste. La fotografía y su composición y encuadres son excelentes y altamente estéticos. La siluetas recortadas al atardecer son inolvidables y parece salidas de las escenas finales del El misterio de los vampiros bakaladeros cuando Silverio y Jezabel pasean como espíritus por el collado del cementerio.
Pero hay detalles en los que nunca habéis caído: la gala de los oscarss la presentaba el espía vaticanista del MI6 y sádico amo mkultra de Brice Taylor, el Vomitivo Bob Hope… y el director de las dos ganadoras…¿adivina quién era…?
Se supone que describe una historia romántica de folletín en un sociedad aristocrática racista que se descompone con la guerra civil de la Secesión, maquinada como siempre por Los Rothchilds. El borregomátrix no capta que se la están colando desde el principio al fin metiéondole DESDE Y por el OJO ILLUMINATI propaganda de las élites. Describe una sociedad sureña idílica donde los Amos no hacen nada a los negros esclavos ya que ese ES EL ORDEN ESTABLECIDO y donde violar a una mujer es lo más natural del mundo. El Ku Klux Klan es una secta de héroes que ayudan a los protas y el director el Víctor Fleming..No te enteras al principio hasta que captas… que es el mismo director de la repulsiva mkultra satánica El Mago de Oziris…. La esclava mkultra Brice Taylor reveló en su imprescindible Thanks for the memories que las programaban con frases y símbolos de El Mago de Oz y con Lo que el Viento se llevó.. y añade que era una peli para el control mental de las masas… Lagarto , lagarto…
“Ellos Viven-They live” la verdad reptiliana pública en 1988, El Mundo Real…
UN FILM DE CIENCIA FICCIÓN QUE ES EL MEJOR RESUMEN DE LA MATRIX ACTUAL
LA TIERRA LLEVA, PARASITADA POR MACROBIOS DESDE HACE 450 MIL AÑOS
COSMICAR= PUTO AMO COMO ARTISTA MULTIMEDIA PARA EL DESPERTAR
(el reptil gris tiene la misma mirada que Babiona Ido)
“Muchos saben que la cuenta atrás de este fugaz momento del tiempo ha comenzado. El Equipo de Dirección Mundial que actualmente gobierna vuestro planeta está compuesto de un racimo de famlias , unos pocos miles de personas. Gobiernan industrias, la banca, los medios de comunicación, la educación y la distribución de la información en todo el globo y son ellos, un puñado de personas, los que desafían vuestra libertad. Están conectados con otros entidades por medio de su pensamiento, igual que vosotros. La diferencia es que ellos lo saben, pero vosotros, en la mayoría de los casos no tenéis ni idea de ello, y por eso elllos utilizan sus herramientas y técnicas para conectaros a las entidades que ellos desean alimentar. La idea de que existan vampiros no es nueva…”
Barbara Marciniak, canalización pleyadiana , Mensajeros del Alba, Familia de Luz, 2000
LLENA DE CLAVES SECRETAS
En 1988 John Carpenter estrenó una de las películas más asombrosas de la historia, que fue un fracaso en principio, pero luego un éxtio de vídeo doméstico y película de culto. De bajo presupuesto -sólo 3 millones de $- y sin efectos especiales, cuenta con pelos y señales, en clave oculta de película de tonta de ciencia ficción, toda la agenda del Nuevo Orden Mundial y todas las claves de la conspiración secreta illuminati reptiliana… No tiene desperdicio ni un segundo de este manifiesto DEL GOBIERNO MUNDIAL ILLUMINATI… En e1 988 Barbara Marciniak estaba despertando y no eran públicas las teorías reptilianas. Empezó a canalizar en un hotel después de visitar el Oráculo de Delfos y Keops…
